la luna de Mérida

la luna de Mérida

luna de poniente

Ana Crespo Villarreal [Dir]

Mérida, nº 24, noviembre de 2015, 139 págs.

Liminar de Enrique García Fuentes

   Acaba de ver la luz la última entrega de la luna de Mérida, un número monográfico dedicado a antologar la colección de poesía que sus directores, Marino González Montero y Elías Moro Cuéllar, llamaron “luna de poniente”: veintisiete volúmenes primorosamente editados aparecidos de dos en dos (“acolleraos”, decía con su peculiar sentido del humor Santiago Castelo) en la editorial emeritense de la luna libros. Sin la pretensión de establecer un canon poético regional, lo cierto es que nos encontramos ante el más atractivo y cuidado proyecto de una editorial privada, que Enrique García Fuentes describe de este modo: “Han sido cuatro cinco años de esfuerzo que han cuajado en una de las colecciones que con mejor gusto […] han salido a la luz en el ámbito de nuestras letras, y no me reduzco solo al contorno de nuestra región. Desde el año 2012 hasta este 2015 que se nos va escapando, con una periodicidad ilusionante y mantenida a rajatabla, dos nuevos números iban llegando para alegría de los que, desde el primer momento creímos en las posibilidades del proyecto” [p. 9]

   Estos son sus colaboradores (de cada uno de ellos se incluyen tres poemas en la revista): Jesús García Calderón, José A. Ramírez Lozano, Antonio Gómez, Antonio María Flórez, Antonio Reseco, Daniel Casado, Antonio Sáez Delgado, Mario Lourtau, Álvaro Valverde, Álex Chico, José A. Zambrano, Santiago Castelo, José María Cumbreño, Carmen Hdez. Zurbano, Teresa Guzmán, Emilia Oliva, Luis María Marina, Javier Pérez Walias, Pablo Guerrero, Efi Cubero, Juan ramón Santos, David E. Rodríguez, Fernando de las Heras, Francisco Fuentes, Juan A. Bermúdez, José Luis Bernal Salgado y Elías Moro. Dedican los directores de la colección este número veinticuatro a la memoria de Santiago Castelo “por su implicación en este proyecto desde el primer día y por su aliento infatigable”. Lo mismo quiero hacer en esta breve nota al reproducir uno de los poemas incluidos.

VERSOS SUELTOS

De este derrumbamiento,

de esta luz sin contorno,

de este fuego sin lumbre

no sé cómo saldremos…

Como el sol de la tarde

que no quiere extinguirse

y desgrana sus rayos

con tristeza infinita,

así el corazón sabe

que no desea apagarse

y le pide a la noche

un poco más de tiempo…

Aunque sean unas horas

o unos breves minutos.

Lo justo para que hallemos

entre nuestros papeles

aquellos versos sueltos

que nos salven la vida.

Praga, 1942

PRAGA, 1942

LA VERDADERA HISTORIA

Florentino García Martín

Sevilla, Ediciones Ende, 2015, 398 págs.

   Nacido en Aldeanueva del Camino en 1952, Florentino García Martín reside en Asturias en donde cursó estudios de Magisterio y se  licenció en Psicología. Praga 1942, la verdadera historia, su primera novela,  se centra en la elucidación de las circunstancias reales de un hecho histórico: un año después de ser nombrado por Hitler Reichsprotector de Bohemia y Moravia, Reinhard Heydrich, uno de los criminales mazis más sanguinarios, sufre un atentado preparado por Josef Gabcik y Jan Kubis, dos paracaidistas enviados por el gobierno checo en el exilio, que volafon al Protectorado en un avión suministrado por el Ejecutivo británico de Operaciones Especiales. El 27 de mayo de 1942, los dos patriotas checos atacaron al jercarca nazi cuando se desplazaba por el barrio de Liben de Praga a bordo de un mercedes descapotable sin blindaje. Todo estuvo a punto de salir mal.

   “Desde su posición, el teniente Opalka tendría una visión privilegiada de toda la escena. Podría ver los reflejos del espejo de Valcik, a Kubis c on las bombas ocultas en su cartera de cuero en la parte inferior de la curva, junto a las bicicletas, Gabcik en la parada del tranvía a la espera de la señal para plantarse frente al mercedes y vaciar su cargador. La llegada del coche, Gabcik encarando el arma, no se escuchan disparos, solo el potente rugido del motor y el chirrido de las ruedas sobre los adoquines. El osado paracaidista no ha sido atropellado por  poco, recoge la metralleta y echa a correr hacia donde Kubis le espera. Desaparecen a toda velocidad, cuesta abajo. No han pasado más de dos minutos”.

   Delatados a la Gestapo, los dos combatientes, refugiados en la cripta de una iglesia de Praga, optaron por suicidarse antes de ser capturados. Ahora bien, vista la despiadada represión contra la población civil que siguió al atentado, ¿fue una decisión responsable del gobierno en el exilio? ¿No hubo nadie que previera sus consecuencias?  ¿O sí  lo hubo y esto condicionó el desarrollo de los hechos? Un joven praguense nos relatará los pormenores de una investigación (la “verdadera historia”) que comprometerá su vida y su futuro.

Línea roja

LÍNEA ROJA

José Luis García Martín

Gijón, Impronta, 2013, 254 págs.

   José Luis García Martín (Aldeanueva del Camino, Cáceres, 1950) es autor de una extensa y variada obra literaria recogida en cerca de un centenar de libros (poesía, diarios, relatos, traducciones, teatro, ensayo, escritos viajeros, conversaciones y lecturas, antologías, ediciones críticas). Como diarista, García Martín ha publicado las siguientes entregas: Días de 1989 (1989), Colección de días (1993), Dicho y hecho (1995), Todo al día (1997), Mentiras verdaderas (1999), Fuego amigo (2000), Dominio público (2003), Leña al fuego (2004), A decir verdad (2006), La vida misma (2007), Hotel Universo (2009), Para entregar en mano (2011), Línea roja (2013) y Nadie lo diría (2015). Recientemente, el escritor tuvo la amabilidad de enviarme un ejemplar de Línea roja (Impronta), diario que recoge entradas de 2009 y 2010 y que, por su contenido, se halla emparentado con el resto de los títulos. Todos similares pero todos distintos, los diarios trazan el perfil de una personalidad alerta ante la belleza del paisaje urbano (en esta entrega merodea por Avilés, Coimbra, Figueira da Foz, Nápoles, Génova, Nueva York, Mondoñedo…) y ante las más diversas manifestaciones literarias (con la excepción de la novela), además de reflejar una “rutina” complacida: clases, cafés, tertulias, jurados, premios, congresos, fundaciones… En uno de estos encuentros propios de la vida literaria, tan tediosos con frecuencia, el diarista recoge, junto a agudas observaciones, el repentino brotar de una emoción auténtica.

Martes, 27 de abril

UN PUÑADO DE CENIZA

Con algo de retraso se celebra el día del libro en la Facultad. Me alegra escuchar la gracia disparatada de Ana Rossetti, que me devuelve a los años ochenta. El contrapunto de seriedad lo ponen los jóvenes poetas que leen después. Rodrigo Olay –veinte años- tiene ya empaque catedrático. “La primera obligación del poeta –afirma- es conocer su oficio”. Y la segunda –pienso yo-, olvidarlo. Lee a continuación dos sonetos, uno de Luis Antonio de Villena, y otro suyo, y no hay duda sobre quien conoce mejor su oficio. Pero a mí me conmueve especialmente la intervención de Carlos Iglesias. Lee primero un poema de Joan Margarit y luego, muy despacio, haciendo pausa tras cada palabra, otro suyo, una escueta despedida filial: “Retuve, / tus cenizas, / en un puño, / como un niño / que quisiera / una vez más / aferrar / la mano / de su padre”.

   En el silencio que siguió me vinieron a la cabeza los versos de José Hierro. “No he dicho a nadie / que estuve a punto de llorar” [pp. 196-197]

El relojero de Yuste

EL RELOJERO DE YUSTE

Los últimos días de Carlos V

José A. Ramírez Lozano

A Coruña, Ediciones del Viento, 2015, 197 págs.

XIX premio de novela Ciudad de salamanca

   Aun cuando se inició como poeta, José Antonio Ramírez Lozano (Nogales, 1950) ha desarrollado de modo paralelo una nutrida trayectoria de poemarios y narraciones que comparten motivos repetidos y similares predilecciones formales. Objeto de numerosísimos galardones, su obra en prosa se inició con Don Illán (Orihuela, 1978), una narración corta con algunas de claves de su mundo narrativo, a la que han seguido otros muchos títulos. Ahora, la editorial coruñesa Ediciones del Viento publica El relojero de Yuste, novela que ha recibido el XIX premio “Ciudad de Salamanca” de 2015 concedido por un jurado presidido por Luis Alberto de Cuenca. Tras un fatigoso viaje desde Tornavacas a Jarandilla, el Emperador acabará recalando en el monasterio cacereño asediado por el dolor y la enfermedad (y por unos frailes escandalizados por sus predilecciones profanas: la pasión por los relojes y por la cerveza, las huellas de Erasmo en sus opiniones…). Cierta noche le asaltará un sueño a la postre premonitorio.

   “Soñó que el vidrio cruel de la gota le atenazaba los dedos y que, desvelado en mitad de la noche, salía a la antecámara buscando el alivio del vino de sen. Y que se asomaba a la ventana y que allí, en mitad de las sombras, bajo la fronda oscura del laurel, entre la tierna granazón de aquel huerto, descubría la figura de un negro jinete, caballero sobre un potro negro. Y que, intrigado, se asomaba al alfeizar por  más reconocerlo y averiguar qué hacía allí tan extraño personaje.

         -¿Qué buscas en mitad de la noche, caballero? –le inquirió.

         -Ando a la caza, señor. Otra no tengo por oficio.

   La suya era una voz fosca, sin timbre apenas, hecha de la opacidad de su propio vacío.

         -¿Qué caza la vuestra, caballero, si las sombras desmerecen el noble arte de cetrería? Sacude tu penumbra. Muéstrame el engaño de tu cimbel.

           -No hay celada mejor que las tinieblas, Carlos.

   Cuando escuchó que lo llamaba por su nombre, Carlos sintió un relente frío por sus huesos.

         -¿Quién eres? Dime. ¿Qué arma es la tuya?

         -No tengo más armas que la espera. Sólo con aguantar poseo cuanto codicio. Cada uno de tus días cuentan de mi parte, Carlos.

         -¡Maldita! Eres la Muerte, sí , lo sé.

         -Soy la que no soy. La que vive del no ser de los demás.

         -¡Largo de aquí o te echaré mis perros!

   En ese mismo instante los perros dieron en ladrar y lo desvelaron sacándolo del sueño. Aturdido, sin acertar a distinguir del todo la realidad de los soñado, se levantó como pudo y los halló junto a la ventana, ambos alzados de manos, rampantes, sus hocicos feroces pegados al cristal. No comprendía cómo sus mastines habían podido intuir la escena soñada. Abajo, entre los laureles no llegaba a distinguir sombra alguna. La luna de febrero bruñía la plata del estanque y apenas una hoja se movía en el parral”. [pp. 84-85]

JLGM en el aula Guadiana

   El pasado 13 de noviembre, José Luis García Martín (Aldeanueva del Camino, 1950) abrió la programación del aula literaria Guadiana del presente curso escolar. Con dos libros recién publicados (un poemario, Presente continuo, publicado por la editorial Impronta, y un diario, Nadie lo diría, aparecido en la editorial Ulises), el escritor recitó sus poemas por la noche en un acto abierto al público en general; por la mañana, se había dirigido a un nutrido grupo de alumnos de bachiller de tres centros de la zona (IES Cuatro Caminos, IES Donoso Cortés y Colegio Claret) en un encuentro que acabó derivando en un coloquio de más de tres cuartos de hora de duración con preguntas de todo tipo (¿es rentable publicar poesía?, ¿cuál de todos tus libros prefieres?, ¿se toman los autores bien las críticas?, ¿has perdido algún amigo después de opinar sobre tus libros?...). A la extensa y diversa producción de García Martín (poesía, traducción, relato, ensayo, diario, ediciones críticas…) tal vez haya que añadir la de notable fotógrafo, como muestra está espléndida imagen del amanecer en Medellín.

Homenaje a Santiago Castelo

Presente continuo

PRESENTE CONTINUO

José Luis García Martín

Gijón, Impronta, 2015, 127 págs.

    José Luis García Martín (Aldeanueva del Camino, Cáceres, 1950) es autor de una extensa y variada obra literaria recogida en cerca de un centenar de libros (poesía, diarios, relatos, traducciones, teatro, ensayo, escritos viajeros, conversaciones y lecturas, antologías, ediciones críticas). Como poeta, su trayectoria se inicia en 1972 con Marineros perdidos en los puertos, libro al que siguieron Autorretrato de desconocido, 1979; El enigma de Eros, 1982; Tinta y papel, 1985; Treinta monedas, 1989; El pasajero, 1992; Principios y finales, 1997; Material perecedero, 1998; Al doblar la esquina, 2001; Poemas encontrados, 2005; Légamo, 2008 y Arena y nada. Poemas de vario tiempo y lugar, 2011.  Esta producción poética ha sido compilada en varias ocasiones (Poesía reunida, 1990; Material perecedero, 1998; Mudanza, 2004) y antologada en La aventura (Renacimiento, 2011). Ahora, la editorial Impronta publica su último poemario, Presente continuo, que incorpora, como afirma en una nota liminar, “versos de amor y desamor, ateologías varias, notas viajeras, apuntes sentenciosos, ropa casual y trajes de ceremonia” (“Al servicio de quien me quiera”). Reproducimos una de las composiciones “viajeras” del libro.

MIRADOURO DE SANTA LUZIA

Sin ruido cae la lluvia, borra el día,

una sirena suena en la distancia

y de Oriente me llega esa fragancia

que solo existe en la nostalgia mía.

Los tejados de Alfama, el manso mar,

los versos que repite la memoria,

el honor, el amor, la incierta gloria

de caer y volverse a levantar.

Quizá fui un rey antes de ser mendigo,

caballero de oro y la quimera

que en la noche del mundo busca abrigo.

Partir, partir… A ver si encuentro

fuera el amor y la gloria que persigo

y no el amargo sueño que me espera.

Clarín

CLARÍN

REVISTA DE NUEVA LITERATURA

José Luis García Martín [Dir]

Oviedo, Año XX, Nº 119, septiembre-octubre de 2015, 88 págs.

   Acaba de ver la luz el número 119 de la revista Clarín, que desde 1996 dirige en Oviedo José Luis García Martín. Con una portada singular de Juan Ochoa (“El festín de Neptuno”), la presente entrega contiene, entre otras colaboraciones,  ensayos (“El escalón vacío”, de José Cereijo; “El castellano como lengua literaria de Portugal”, de Martín López-Vega, “Quince pasos hacia Canetti”, de Bruno Mesa; Lord Byron en su laberinto”, de Manuel Neila; “Maestras vitales y literarias”, de Aranzazu Sumalla…), textos literarios en prosa y verso (Ramón Eder, Javier Almuzara, Osvalds Zebris, Gloria Gómez), entrevistas (a Ilan Stavans por Toni Montesinos), narraciones de viaje (José Ángel Cilleruelo, Eduardo Jordá) y reseñas críticas. Reproducimos uno de los poemas de Javier Almuzara.

SIGNO DE ADMIRACIÓN

Solo una flor exenta, casi nada:

mirador de la hierba, alas del suelo,

mínima plataforma para el vuelo

más humilde, princesa pincelada

en el lienzo del aire, torre esbelta

donde la primavera se hace fuerte

erguida sobre el reino de la muerte,

estandarte que aviva la revuelta,

simplemente un motivo de alegría,

signo de admiración por la belleza,

la eternidad del mundo puesta al día.

Abierta, es un heraldo del presente,

y con los pétalos cerrados reza
a la luz cuando dios no es evidente.

HOMENAJE A SANTIAGO CASTELO

PROGRAMA

10.00 h. Inauguración de la jornada: Guillermo Fernández Vara, presidente de la Junta de Extremadura. Miguel Ángel Gallardo Miranda, presidente de la Diputación de Badajoz y alcalde presidente de Villanueva de la Serena. Francisco Javier Fragoso, alcalde presidente de Badajoz. Felipe Gahete Alfaro, alcalde presidente de Granja de Torrehermosa.  Isabel Mª Pérez, presidenta de la Asociación de Escritores Extremeños.

11.00 h. Castelo periodista: Teresiano Rodríguez.

11.15 h. Castelo poeta: Miguel Ángel Lama.

11.30 h. Castelo amigo: Francisco Muñoz.

11.45 h. Descanso.

12.00 h. Castelo y Granja de Torrehermosa: María Dolores Corrales.

12.15 h. Castelo y Villanueva de la Serena: Antonio Reseco.

12.30 h. Mesa redonda: Castelo humanista.

         Moderador: Luis Sáez Delgado.

         Castelo académico: Manuel Pecellín.

         Castelo y la UNESCO: José Luis Bernal.

         Castelo bibliófilo: Carmen Fernández-Daza.

13.15 h. Proyección de la lectura de José Miguel Santiago Castelo en el Aula de poesía Enrique Díez Canedo de la Asociación de Escritores Extremeños.

                  (Salón de actos del Museo Extremeño e Iberoamericano de Arte Contemporáneo)

Los jugadores

LOS JUGADORES

Carlos Fortea

Madrid, Ediciones Nocturna, 2015, 287 págs.

   Nacido en Madrid en 1963, Carlos Fortea es escritor, profesor en la Universidad de Salmanca y traductor de autores como Thomas Bernhard, Güntes Grass, Stefan Zweig Hoffmann o Eduard von Keyserling. Hasta el momento, ha publicado novelas juveniles como Impresión bajo sospecha (Anaya, 2009), El diablo en Madrid (Anaya, 2012) y El comendador de las sombras (Edebé, 2013). Ahora la editorial madrileña Nocturna Ediciones publica su primera novela para adultos, Los jugadores, ambientada en París en 1919 en vísperas de la firma del tratado de Versalles. Por los mejores hoteles de una ciudad marcada por las huellas de la contienda deambulan diplomáticos, políticos, periodistas, especuladores y aventureros de varia condición en torno a figuras históricas como el presidente estadounidense Wilson, empeñado en la creación de la Sociedad de Naciones, o políticos como Churchill, Keynes o Clemenceau, que exigen a las naciones derrotadas reparaciones ingentes. Para España, el tiempo de los negocios fáciles ha terminado.

   “Parecía que habían pasado cien años en vez de cuatro y medio. Cien años de viajes y dinero, de tratos y dinero, de manejos oscuros y dinero. Cien años de ir a la ópera de Berlín mientras él negociaba el abastecimiento de un millón de cartuchos de máuser a 40 céntimos por unidad. Cien años de visita a la National Gallery mientras en Whitehall le compraban a Jaime 2000 terneras de 130 kilos a 2,40 pesetas el kilo. Cien años de asistir a ballets en París mientras Jaime vendía 10.000 fusiles de contrabando a 90 pesetas por unidad, de comprar cosechas de cereal mientras iban y venían los gobiernos, de enviar cargamentos de carbón mientras los mineros se ponían en huelga y el combustible escaseaba en Madrid, de pagar a diputados en Cortes para que Romanones no lograra aprobar su proyecto de impuesto especial sobre los beneficios de la guerra. Cien años desde que había desviado uno de los penúltimos cargamentos de munición para que las ametralladoras barrieran las calles de Madrid y reventaran la huelga general” [pp. 43-44]

Voces poéticas en femenino

VOCES POÉTICAS EN FEMENINO

José Cercas y Jesús María Gómez [Selección y Coordinación]

Cáceres, Norbanova, Col. “Eventos”, 2015, 89 págs.

Presentación de Diego Doncel

   Voces poéticas en femenino recoge colaboraciones de las escritoras participantes en un acto literario celebrado en la ciudad de Trujillo los días 15 y 16 de octubre en el Palacio Barrantes Cervantes. Los poemas del libro, el numero uno de una nueva colección de la Institución Cultural Norbanova, pertenecen a Emilia Oliva, Rosario Troncoso, Raquel Lanseros, Irene Sánchez Carrón, Isabel Blanco Ollero, María Ángeles Pérez López, Mara Romero Torres y Ada Salas. Reproducimos una de las composiciones de Irene Sánchez Carrón.

Parte meteorológico

Has soul swooned slowly as be heard

the snow falling faintly trough the universe…

James Joyce, The Dead

Se acerca todo tipo de inclemencias.

Se recomienda no viajar, cerrar

los ojos, disponerse como velas

temblorosas a punto de extinguirse

frente a cualquier ventana de silencio

y observar,

no lo de ahí fuera, cercano,

sino todas las calles que atraviesan

la extraña geografía del recuerdo.

Se avecina también un aguacero

de momentos, de instantes, de palabras

que arreciará al caer la tarde gris.

Se acercan fuertes vientos y tristeza.

Parece aconsejable cerrar todo

y disponerse a pasar el largo invierno.

Orquesta de desaparecidos

ORQUESTA DE DESAPARECIDOS

Francisco Javier Irazoki

Madrid, Hiperión, 2015, 133 págs.

   Perteneciente al grupo CLOC de escritores surrealistas fundado en San Sebastián a fines de la década de los setenta, Francisco Javier Irazoki (Lesaka, Navarra, 1954) reside en París desde 1993, donde ha cursado estudios musicales (Armonía y Composición, História de la Música…). Como escritor, sus primeros poemarios editados fueron Árgoma (Estella, 1980) y Cielos segados (Universidad del País Vasco; Leioa, 1992), que incluía los tres volúmenes de versos escritos hasta esa fecha: Árgoma (1976-1980), Desiertos para Hades (1982-1988) y La miniatura infinita (1989-1990). Más tarde, Irazoki publicaría Notas del camino (Javier Arbilla Editor; Pamplona, 2002, con fotografías de Antonio Arenal), el libro de poemas en prosa Los hombres intermitentes (Hiperión; Madrid, 2006), La nota rota (Hiperión; Madrid, 2009) y el libro de poemas en verso Retrato de un hilo (Hiperión; Madrid, 2013). Durante cuatro años (2009-2013) publicó su columna Radio París en El Cultural, suplemento del diario El Mundo. Actualmente es crítico de poesía en dicho medio de comunicación.
   Ahora, la editorial madrileña Hiperión publica Orquesta de desaparecidos, un conjunto de composiciones en prosa en la estela de una obra anterior, Los hombres intermitentes. El conjunto "traza -en palabras de Fernando Aramburu- entre la narración, la poesía y el generoso compromiso moral una definición de sí mismo y de su época, todo ello envuelto en la prosa esmeradamente cincelada que caracteriza su estilo". Reproducimos uno de los textos.

BANDADA DE TIJERAS

Fue a finales de los años cincuenta del siglo XX. Mi hermana, en medio de un paisaje verde, lloraba mientras recorría un camino de tierra. Enseguida me describió las burlas padecidas en el colegio. Ella se expresaba en el euskera que nuestros padres nos enseñaron, y sus compañeros se reían. Persona enérgica frente a las humillaciones, no tardó en preparar una estrategia. Para que yo, más joven y menos valiente, no sufriera, me hizo aprender sin ira el castellano y sentí que con cada nueva palabra recibía un escudo. Así construí el muro detrás del cual Jorge Luis Borges, César Vallejo o Luis Cernuda me regalaron libertades. Comprendí que aquel refugio significaba igualmente una apertura.

Al poco tiempo, la democracia trajo deseos justos de recuperar los idiomas apartados por el franquismo. Como la intransigencia suele aprovechar bien los entusiasmos repentinos, entre algunos supuestos protectores del euskera no faltaron las desmesuras. Tachar los letreros viales escritos en español fue una de sus tristezas culturales preferidas. Con palabras borradas cerraron las mentes. Su desafecto hacia otras lenguas era la prueba de la insinceridad con que defendían la propia; vi que usaban esta aventura para llenar el vacío íntimo. Nos lo tomamos con paciencia. Al cumplir años he perdido convicciones. Una de ellas sigue conmigo y sé que va a acompañarme hasta los últimos días: quien ama un idioma ama todos los idiomas.

Centrifugados

CENTRIFUGADOS

Primer encuentro de literatura periférica

José María Cumbreño [coord.]

Ediciones Liliputienses, Isla de San Borondón, 1915, 127 págs.

   Coordinado por José MaríaCumbreño (Cáceres, 1972), Centrifugados es un volumen que recoge textos, dibujos y fotografías del primer encuentro de literatura independiente celebrado en Plasencia entre el 13 y el 15 de marzo de 2015 patrocinado por la Universidad de Extremadura y el Ayuntamiento de Plasencia (¡y ninguna otra institución pública!). La cita congregó a creadores y editores con un programa en el que se sucedieron conferencias, mesas redondas, lecturas poéticas, talleres…, con el propósito, ya presente en el título, de ser “la demostración de que la periferia es un espacio en el que pueden confluir maneras muy diferentes de entender la creación literaria” (Cumbreño, J. M. “Palabras preliminares”). Reproducimos un poema de uno de los participantes, Miguel Casasola.

ORÍGENES III

Un hombre solo con la soledad a cuestas

qué puede ser sino un hombre que aspira

a ser un hombre

y enfrenta las horas  todas las horas  como un tarro de

   sal

sal  un tarro de sal a punto de volcarse en el centro de la

   boca

porque hay sed de vida

y así surgen también esos pétalos azules que pretenden

   ser

evocadores y libres como puro viento

borrar la herrumbre provocada  y

el hastío hastío hastío hastío

de ser igual y lo mismo el día y la noche

y obtener una y otra solo el tarro de sal el tarro respirar sal

   comer sal

y luego tanto pétalo azul que es autoengaño  azul azul azul

como el aire al que se aspira

como el viento al que se aspira

como el hombre que no se es

calmar el hueco

la sed

Microrrelatos y formas afines

"La mujer que amé se ha convertido en fantasma. Yo soy el lugar de sus apariciones".

(J. J. Arreola, Cuento de horror)

“Se venden zapatitos de bebé. Sin usar”.

(Hemingway: Baby shoes)

“El niño dormía plácidamente en su cunita. En el piso de al lado daba los primeros pasos su tercera víctima”.

[¿]

“Cierra los ojos. Todo lo que ves es mío”.

(Miguel Calle)

“El último hombre sobre la tierra estaba sentado a solas en una habitación. De repente, alguien llama a la puerta”

(Fredric Brown)

“No se enamoró de ella sino de su sombra. La iba a visitar al alba, cuando su amante era más larga”

(Alejandro Jodorowsky(

-¿Olvida usted algo?

-¡Ojalá!

(Luis Felipe Lomelli. “El emigrante”)

"Se ruega a quienes asisten al curso 'Cómo recuperar la autoestima' entren por la puerta trasera".

(Aviso parroquial)

“La gallina es el sistema que tiene un huevo de hacer otro huevo”.

(Samuel Butler)

Un estanque de carpas amarillas

UN ESTANQUE DE CARPAS AMARILLAS

Marino González Montero

Mérida, De la Luna libros, Col. Poesía, 2015, 79 págs.

  

   Fundador de la revista de creación La Luna de Mérida, Marino González Montero (Almaraz, 1963), es autor de libros de relatos como En dos tiempos (finalista del premio Setenil al mejor libro de relatos publicado en 2004), Sedah Street (If Ediciones, 2007), Diarios miedos (2009) y Sed (2011), ambos en la editorial De la Luna libros. Asimismo, es coautor del libro Puentes de Extremadura y de la edición ilustrada de La vida del Lazarillo de Tormes y autor de versiones de textos de Plauto (Cásina, El Persa, Truculentus). Como poeta, ha publicado Incógnita del tiempo y la velocidad (2014) y Un estanque de carpas amarillas que ahora ve la luz en la misma editorial emeritense. Reproducimos la composición que abre uno de los cuatro bloques, correspondientes a las cuatro estaciones del año, con siete poemas cada uno, (“Invierno”).

BLUE MONDAY

Ay lunes triste

como todo lo que atiende por lunes.

Hay lunes tristes

como ver en sueños

manadas de ciervas albinas

los hocicos rosados los ojos

azules.

Hay lunes dolorosos

como la pérdida

de los dientes o el lenguaje.

Hay lunes de silencio

como la nieve

que se queda sin pisar.

Hay lunes, también, por qué no

decirlo, de atreverse

con todo, como cuando

no esperábamos que llegaran los martes. Lástima

que fuéramos pocos y cobardes.

Ay lunes que te levantas lunes

vestido como quien atiende por triste.

Álgebra esencial

ÁLGEBRA ESENCIAL

Mila Ortega

Mérida, Editora Regional de Extremadura, 2015, 89 págs.

Prólogo de Enrique García Fuentes

   Colaboradora habitual del periódico Hoy, Mila Ortega es autora de relatos como Hija de la muralla y Leyendas del dragón, además de publicar en numerosos proyectos colectivos de su entorno. Ahora, la escritora publica su primer poemario, Álgebra esencial, estructurado en tres bloques situados en el marco cronológico de un día (los poemas llevan por título la indicación precisa de una hora determinada). Sobre el poemario considera el prologuista: “Desde el primer momento la voz poética asume los rasgos de la mujer […] que afronta diferentes situaciones, sostiene un discurso que va pautando por medio de husos horarios que abarcan el espacio de un día, veinticuatro horas, y lo hace por medio de un mismo número de poemas / problemas. Su discurrir se interrumpe y se enriquece auténticos microrrelatos que, impelidos por la premisa propuesta, entendemos que llegan a funcionar simultáneamente al hilo que dirige la meditación que la voz lírica va exponiendo” [Prólogo, p. 11]

   Reproducimos el poema de cierre, situado, como indica el título, en el amanecer.

07:05

   El canto pálido de la noche lo renueva

y la convivencia íntima de la noche

provoca, al fin, la palabra.

Prenden llamas los cristales

mientras el poeta conspira,

rompe la piel, sangra

abriendo en pétalos el poema

hasta hacerse vástago.

Se consume bajo los pies

el ave de la inspiración

y desde el alféizar de la ventana

se lanza al vacío, se despide con la luz

y después

                         después amanece